Art Sonore Environnemental & Expérimental

Le terme art sonore environnemental est généralement appliqué au travail
d’artistes sonores qui intègrent des processus dans lesquels l’artiste s’engage
activement avec l’environnement. L’art sonore environnemental est diversifié
et comprend une variété d’approches. Cette forme d’art s’écarte de la musique
contemporaine traditionnelle par l’intégration consciente et stratégique des
impulsions environnementales et des processus naturels.
Kamel Ghabte nous dévoile ici certaines des approches fondamentales qui
caractérisent ses œuvres d’art sonore écologiques, vers son établissement en
tant que domaine de pratique cohérent. Examinant l’accord fondamental qui
existe entre les nouveaux modes de pensée qu’ils proposent et les manières
dont nous expérimentons et nous nous rapportons à l’art sonore.
En explorant la relation entre le son, l’environnement et la perception telle
qu’elle est cultivée par différents courants d’érudition, il choisit le thème des
“Phases Solaires autour d’une esthétique sonore minimale urbaine, Deep et
Zen Street. Il invite ses amis les Street Artistes Blade & Möka, à proposer une
note visuelle organique sur l’esthétique de ces capsules en forme de cube.
« LES CAPSULES SONORES SOLAIRES » sont une installation extérieure à
énergie solaire, équipée d’un système de diffusion dans lequel les capsules
émettent chacune des échantillons sonores différents, de manière aléatoire,
des fragments sonores, des échantillons audio joués par chaque capsule,
créent, collectivement une œuvre sonore et musicale, en perpétuelle
évolution.
Combinaisons de méditations sonores et d’environnements éphémères, ces
sculptures sonores s’interfacent avec l’environnement et collaborent avec la
nature, afin de vous offrir une expérience méditative éphémère, harmonieuse.
Chaque capsule, en fonction de votre position vous proposera une expérience
psychoacoustique, un paysage sonore expérimental.